Return to Silent Hill llegó rodeada de promesas y con una responsabilidad enorme sobre sus hombros. La película no solo retoma una de las sagas más queridas del terror interactivo, sino que se atreve a dialogar con Silent Hill 2, un juego que muchos consideran intocable dentro de la historia del medio.
Durante años, los seguidores de la franquicia esperaron una adaptación que comprendiera el dolor y la culpa que definieron aquella experiencia. La noticia de que el proyecto estaría encabezado por el mismo director que presentó Terror en Silent Hill en 2006 nos dio curiosidad, pero también cierta desconfianza.
Ahora que la película ya está en salas de cine, es hora de habla sobre si esta versión entendió realmente el corazón del material que decidió adaptar.
¿De qué trata Silent Hill 2?
El videojuego Silent Hill 2 propone una historia muy personal dentro de un entorno hostil. James Sunderland llega a un pueblo cubierto de niebla tras recibir una carta de su esposa Mary, quien supuestamente murió años atrás a causa de una enfermedad.
A diferencia de otros títulos de la saga, el juego se aleja de cultos y mitologías. El horror se vuelve más íntimo y proviene del estado emocional del protagonista, así como de aquella oscurísima verdad que se niega a aceptar.
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Conforme James avanza por el pueblo, el jugador entiende que Silent Hill es un espejo del protagonista. Cada criatura y cada personaje abordan fragmentos de su culpa y su incapacidad para enfrentar la realidad.
El gran mérito de Silent Hill 2 es que a nosotros, como jugadores, nos obliga a convivir con una revelación devastadora que no puede deshacerse ni justificarse. Esa honestidad es la razón por la que el juego sigue siendo citado como uno de los relatos más maduros del terror contemporáneo.
Los fallos de Return to Silent Hill
La nueva película dirigida por Christophe Gans toma muchos elementos del juego y los reproduce con notable fidelidad estética. Sin embargo, la molestia surge cuando la adaptación decide alterar el significado de esos elementos. En lugar de preservar el conflicto interno de James, la película reorganiza la historia para convertirlo en un héroe trágico en lugar de un hombre roto; esto traiciona la esencia misma de la historia original.
El cambio más polémico es la reescritura de la relación entre James y Mary. En el juego, la culpa es absoluta y no admite ninguna excusa. En la película, esa culpa se justifica mediante otras explicaciones que desplazan la responsabilidad hacia factores externos.
El uso excesivo de pantallas verdes y la simplificación de personajes secundarios nos dan la sensación de que la película corre de un punto a otro sin permitir que la angustia se asiente o el terror se vea.
Errores de las otras películas de Silent Hill
Las adaptaciones previas ya habían mostrado una tendencia a reinterpretar la saga bajo códigos más accesibles para el cine comercial. La primera película, estrenada en 2006, reunió elementos de varios juegos y construyó a una protagonista nueva. Aunque fue criticada, reconocemos un intento genuino por capturar la atmósfera del pueblo y su simbolismo.
La secuela, Terror en Silent Hill 2: La revelación, trajo nuevos problemas al cargar la historia de explicaciones innecesarias y con un tono que parece más fantasía oscura que terror psicológico. En ambos casos, el error fue explicar mucho y sentir poco.
Return to Silent Hill repite esa lógica, pero con un agravante que desespera. Aunque se basa en Silent Hill 2, la incomprensión que existe sobre el personaje de James y los secundarios da como resultado una adaptación que se ve como Silent Hill 2, pero que olvidó, o decidió olvidar, lo que da sentido a un viaje sobre el dolor y el castigo.
