Godzilla: Minus One | Steven Spielberg vio la película tres veces e hizo llorar al director

Pocos esperaban que Godzilla: Minus One - 98% fuera tan impresionante como resultó ser, dando forma a una de las mejores películas que se han hecho del kaiju en las últimas décadas. A través de sus redes sociales, el director Takashi Yamazaki habla sobre su encuentro con Steven Spielberg en el almuerzo de los nominados a los Oscar 2024, revelando que el cineasta lo dejó en lágrimas tras elogiar su trabajo.

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¿De qué trata Godzilla: Minus One?

Después de la guerra, un Japón desolado es testigo del surgimiento de Godzilla, llevando al país a una destrucción aún mayor. En el momento de mayor desesperación, pocos son los que se atreven a resistir. Takashi no solamente ofrece un espectáculo digno de aplauso, también se acerca a la espiritualidad japonesa a través de la desgracia y la resiliencia, entregando una película excepcional que fue nominada al premio Oscar en la categoría de Mejores efectos visuales.

¿Qué dijo Takashi Yamazaki sobre su encuentro con Steven Spielberg?

En su perfil de X, Yamazaki compartió una fotografía de él junto a Spielberg. El japonés le dio una figura de Godzilla que el otro aceptó con gusto; hablaron sobre la película y elogió a los personajes. Puedes leer la publicación a continuación:

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Conocí a un dios. ¿Qué debería hacer ahora? Lloré. Incluso vio Godzilla tres veces, elogió a los personajes y se vio feliz aceptando una figura de Godzilla.

神様に会いましてん
もうこんなのどうしたら良いの？
泣く
しかもゴジラ3回観てくれてて
キャラクターがいいって言ってくれて
ゴジラのフィギュアも嬉しそうに貰ってくれて‥ pic.twitter.com/WbJ30Oec7v

— 山崎貴　Takashi Yamazaki (@nostoro) February 13, 2024

¿Por qué Godzilla es una figura tan impresionante?

Surgió como una metáfora viviente de las consecuencias de la radiación nuclear tras los bombardeos de Hiroshima y Nagasaki, lo que le otorga una carga simbólica y emocional profunda. Además, su diseño imponente y su capacidad para destruir ciudades con su poderío físico y sus rayos atómicos lo convierten en un ícono del cine de monstruos y en una representación poderosa del temor humano ante lo desconocido y la fuerza descontrolada de la naturaleza.

Además de su impacto cultural, Godzilla ha demostrado ser una figura impresionante por su capacidad para evolucionar y adaptarse a lo largo de los años. Desde su debut en 1954, ha protagonizado numerosas películas que exploran diferentes aspectos de su mitología y han influenciado a generaciones de cineastas y artistas. Su popularidad trasciende fronteras y continentes, convirtiéndolo en un símbolo reconocido a nivel mundial de la ciencia ficción y el cine de monstruos. La combinación de su historia, diseño y legado cultural lo posiciona como una de las figuras más impactantes e icónicas en la historia del entretenimiento.

¿Cómo definir el trabajo de Takashi Yamazaki?

Su estilo se caracteriza por la meticulosidad en la creación de efectos especiales y la atención al detalle en la ambientación de sus obras. Yamazaki ha dirigido una variedad de películas que abarcan desde historias de ciencia ficción y fantasía hasta dramas históricos, destacándose por su capacidad para mezclar elementos de diferentes géneros de manera fluida.

Su carrera se ha destacado por producciones innovadoras como Always: Sunset on Third Street, que capturan la nostalgia de la vida en el Japón de posguerra, así como por proyectos más ambiciosos como Space Battleship Yamato, una adaptación cinematográfica del famoso anime. Yamazaki es un cineasta versátil que ha dejado una marca significativa en la industria del cine japonés con su enfoque distintivo y su creatividad visual.

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